Matka ji považovala za ošklivou a za erotické povídky ji poslali do kláštera. Návrhářka Schiaparelli měla těžký život

Plavky se zabudovanou podprsenkou, nový odstín růžové či první dělená sukně jako předchůdce šortek

Po první světové válce se změnilo postavení žen ve společnosti a s ním i styl oblékání. Mnoho designérů hledalo úspěch právě ve sportovních kolekcích.

Schiaparelli se povedl doslova unikátní a dosud nevídaný design. Vymyslela krátkou kalhotovou sukni, kterou si na zápas ve Wimbledonu v roce 1931 oblékla tenistka Lilí Álvarez. Tento praktický a zároveň elegantní kousek byl tehdy považován za dokonalého předchůdce a inspiraci šortek.  

O převrat se postarala také kolekcí plavek, do kterých jako první zabudovala podprsenku. V roce 1937 se jí podařilo proslavit i zcela novým odstínem „šokující růžové“. Intenzivní a zářivá barva dokonale vystihovala nejen avantgardní styl návrhářky, ale také její touhu šokovat okolí.  

Klobouky ve tvaru boty či náhrdelník posetý hmyzem

Spolupráce s blízkým přítelem Salvadorem Dalím přinesla zejména klobouky ve tvaru lodičky, ptačí klece s kanárkem nebo vrtule s letadlem. Se Jeanem Cocteauem, jehož kresby se rovněž objevily na návrhářčiných kabátech, vytvořili také kozačky s třásněmi a s dlouhou kožešinou či náhrdelník posetý hmyzem.

Díky spojení módy s uměním, kreativitě a sílícímu jménu se stala Schiaparelli první ženskou návrhářkou, která se objevila na titulce amerického magazínu Time. Začínala ve skromném apartmá s jediným zaměstnancem, kterým byla ona sama. Postupně se jí podařilo za vlastnoručně vydělané peníze vybudovat značku s osmi ateliéry v Paříži, pobočkou v Londýně, kanceláří v New Yorku, 700 zaměstnanci a luxusní adresou Rue Vendôme 21 v Paříži.

Coco Chanel jí zapálila šaty

Extravagantní módní skvosty si pochopitelně nenašly jen příznivce. Plné zuby jich měla i Coco Chanel, které zřejmě vadilo, že se o úspěch ve světě módy musí dělit s další ženou, která podle ní neuměla ani uchopit jehlu a nit.

Její styl označovala za kýčový či nevkusný a nikdy o ní nemluvila jinak než o „té Italce, která šije šaty“. Spisovatelka a francouzská módní editorka Bettina Ballard ve své knize In my fashion vzpomíná, jak si Chanel a Schiaparelli na pařížském plese doslova zatancovaly „ohnivé tango“. Coco prý vyzvala Elsu k tanci, aby ji poté úmyslně nasměrovala do hořících svíček. Její šaty údajně hasili sodou.

Dior znamenal její konec

Po druhé světové válce se Schiaparelli ještě na chvíli těšila z úspěchu, když v roce 1945 představila kolekci Souhvězdí, a to v čele s novým kreativním ředitelem značky Hubertem de Givenchym. I když se modely setkaly s velkým ohlasem a vysloužily si místo na přední straně The New York Times, byl z nich cítit poválečný dotek a stávkování zaměstnanců ateliéru. Některé kousky měly nedokončené části, díry a občas z nich trčely nitky či špendlíky.

Schiaparelli, která se celý život řídila srdcem a spontánností, tak trochu tušila, že se blíží její konec. S příchodem éry Christiana Diora, který do popředí dostal jednoduchý styl a minimalismus, jaksi pro avantgardní návrhářku nezbylo místo. V roce 1945 se proto rozhodla zavřít módní dům a ponořit se do psaní svého příběhu.

Elsa Schiaparelli, módní ikona, inspirativní žena a silná povaha svou autobiografii nemohla nazvat lépe než Šokující život. Ve věku 83 let zemřela klidnou smrtí ve spánku. Její vnoučata ji prý nikdy neoslovila jako babičku. V srdci Paříže, ale i rodiny zůstala jednoduše navždy jako Schiap.

Zlaté plíce Belly Hadid

V roce 2007 koupil módní dům Schiaparelli Diego Della Valle (předseda italské společnosti s koženým zbožím Tod's), který se odhodlal oživit „spící krásku“ a udělat ji „nenapodobitelnou a moderní“ s cílem definovat styl a potřeby ženy 21. století.

Značka Schiaparelli se za poslední léta stala oblíbenou a jednou z primárních možností světových celebrit. Za hvězdnou klientelu však ateliér vděčí i nové strategii digitální komunikace a sociálním médiím, na kterých dokazuje, že hledí dopředu.

Ke každému modelu přistupuje značka zvlášť. Důkazem je například Lady Gaga, která je sama o sobě přímo ztělesněním výstřednosti. Na inauguraci prezidenta Bidena ale ateliér zpěvačce připravil elegantní komplet, jehož nejvýraznějším prvkem byla zlatá holubice. Bella Hadid šokovala na loňském filmovém festivalu v Cannes modelem černých šatů, jejichž dekolt tvořila 3D iluze lidských plic.

Cena modelů haute couture z dílny Schiaparelli se pohybuje nad 10 000 eur (čtvrt milionu korun), v konfekci ale najdeme také levnější modely v cenové kategorii kolem 300 eur (zhruba 7 000 Kč). Model šperku zlaté holubice, kterou měla na šatech i Lady Gaga, je na oficiální stránce dostupný za 700 až 12 000 eur (17 až 300 tisíc korun). Náušnice a prsteny se pohybují v podobné cenové relaci.

Schiaparelli v roce 2017 získala oficiální licenci značky haute couture od francouzského ministerstva průmyslu a od francouzské federace módy.

Na designech Schiaparelli se podílel i Slovák

U znovuotevření módního domu nestála jen ambasadorka Farida Khelfa a kreativní ředitelé Bertrand Guyon a Daniel Roseberry, ale také úspěšný Slovák Juraj Straka, který je považován za předního designéra. Podle deníku Pravda ho „nosí i Madonna“ a pod značkou Schiaparelli působil jako hlavní designér látek a výšivek.

Portál Vogue uvádí, že bílý model šatů s výšivkou pocházející z kolekce haute couture jaro/léto 2018 vyžadoval dokonce 500 hodin vyšívání, 250 hodin práce v ateliéru a 54 795 syntetických perel.

Zatímco Elsa Schiaparelli ráda experimentovala s novými látkami a technologiemi, současný kreativní ředitel Roseberry a jeho tým se chtějí soustředit na spolupráci s tradičními a již ověřenými řemeslníky a specialisty na avantgardu. Kromě propracovanosti designu si chce Schiaparelli zachovat také svůj status eticky uvědomělé a cruelty free značky.