Už 13. srpna dorazí na streamovací službu Disney+ nový a historicky první seriálový Vetřelec od scenáristy a režiséra Noaha Hawleyho (Fargo). Proč je to trochu jako Hra o trůny, mají v plánu druhou sérii a opravdu se v seriálu dočkáme i Predátora?
Ještě předtím, než se pustíme do samotných rozhovorů s herci, herečkami a tvůrci nového seriálu v originále nazvaného Alien: Earth, je třeba říct, že za sebou máme taky prvních šest epizod z celkových osmi, aniž bychom tak cokoli spoilerovali, popíšeme krátce naše dojmy (recenze celého seriálu dorazí později) a povíme ti, proč by ses měl*a začít na tuto epickou hororovou sci-fi těšit.
O čem to je
Děj začíná v roce 2120, tedy dva roky před událostmi jedničky. Tvůrci prozradili v jiných rozhovorech, že jejich seriál bral v potaz pouze první dva filmy, tedy originál Ridleyho Scotta z roku 1979 a pak pokračování Jamese Camerona z roku 1986. Všechny pozdější snímky, zejména tedy Promethea a Vetřelec: Covenant tiše ignorovali, a to primárně proto, že podle slov Noaha Hawleyho změnily původ Xenomorphů jako „dokonalého organismu, který se ve vesmíru vyvýjel miliony let“, na něco docela odlišného.
Příběh každopádně sleduje přeživší posádky vesmírné lodi, která havaruje na Zemi. Na místo dopadu se záhy vydává nejen skupinka vojáků a záchranářů, ale taky speciální tým vedený jistou Wendy, který má za úkol vedle ochrany civilistů především přivést zpátky cenný náklad, který loď společnosti Weyland-Yutani potají přepravovala. Toť stručné shrnutí.
Naše dojmy
Hned na úvod můžu říct, že první dvě epizody jsou naprostý top tier televizní event, kterému letos budou konkurovat maximálně Stranger Things, což je ale přece jen trochu jiná váhová kategorie. Měřítko nového Vetřelce je každopádně obří a CGI efekty doslova dosahují levelu filmových blockbusterů (na seriálu pracovala novozélandská Wētā Workshop). Tvůrci pak už od prvních vteřin zcela očividně vzdávají poctu prvním dvěma filmům. Všemu, počínaje atmosférou až po vizuální ztvárnění světa, design vesmírných lodí nebo praktické efekty – včetně podobizny samotného Xenomorpha (který snad nikdy nebyl děsivější a taky efektnější co se zabíjení týče), je zde přikládána mimořádná péče, a na výsledku je to ohromně znát.
První dva díly lze skutečně brát jako jeden celovečerní film, jenž překypuje akcí, napětím i hororovými momenty. Do toho ale tvůrci zároveň předkládají svůj nový příběh, který se točí okolo korporací ovládajících Zemi, a jak ambice některých těchto organizací doslova mění svět a posouvají hranice toho, co je a není možné. Z tohoto pohledu seriál místy připomíná Hru o trůny tím, jak rozestavuje jednotlivé figurky po šachovnici a posléze nechává lidskou přirozenost, aby vzala za kormidlo. Situace tak pochopitelně nabere rychlý spád a chaos na sebe nenechá dlouho čekat.
Další čtyři epizody jsou už o něco slabší, stále však vysoce nadprůměrné, jelikož v nich Vetřelec: Země chytrým způsobem rozšiřuje mytologii celého univerza, aniž by nějak výrazně přepisoval tzv. pravidla hry. Schválně se pak vyhýbám popisu postav, protože by se jednalo o poměrně velký spoiler, takže jen řeknu, že nápad, se kterým Hawley a spol. přišli, se mi ve výsledku zamlouvá na celém konceptu asi nejvíc, protože seriálu dodává nevšední rozměr, hloubku a svým způsobem i filosofický přesah. Což ale není nic překvapivého, protože Hawleyho tvorba na tomhle všem doslova stojí. Na ucelenější recenzi, v níž budeme zabíhat i do těch spoilerů, si každopádně budeš muset ještě chvíli počkat.
Teď už se pojďme podívat, co všechno nám v hromadných rozhovorech prozradili tvůrce seriálu Noah Hawley, výkonný producent David Zucker, herečka v hlavní roli Sydney Chandler a pak herci ve vedlejších úlohách Alex Lawther, Samuel Blenkin a Babou Ceesay. Jen doplníme, že velkou roli v seriálu ztvárňuje také Timothy Olyphant, ten však na rozhovor nebyl bohužel k dispozici.
Je mi potěšením s vámi mluvit, vaši tvorbu sleduji delší čas a druhá a pátá řada Farga patří mezi mé nejoblíbenější televizní věci z posledních let, už od začátku je ale jasné, že Vetřelec: Země má mnohem větší měřítko. Jsou tam sci-fi elementy, hororový aspekt. Byl jste nějak limitován při vytváření seriálu, je třeba něco, co jste napsal do původní verze scénáře, co se nedostalo do finální podoby?
Noah: Myslím, že čím větší měřítko máte, tím intimnější příběh potřebujete vyprávět. Emoce musí dorovnat velkolepost pojetí. Když postava Alexe Lawthera vystoupí z transportu na místo havárie a vy jako divák vidíte tu enormní velikost všeho okolo, je to primárně o tom, jaký pocit vám to předá. Jaký pocit to předá té postavě. Jak jeden člověk může tváří v tvář takové tragédii cokoli udělat.
To samé platí i pro příšery. Když před vámi stojí několikametrové monstrum, co proti němu zmůžete? Když lidé mluví o tom, že je něco „filmové“, není to jen měřítko, alespoň pro mě. Je to o tom zachycovat věci na kameru a vytvářet tím atmosféru, která diváky pohltí.
David: Je to zajímavá otázka. Původní scénář byl skutečně nevyprodukovatelný. Minimálně za ten rozpočet, jaký jsme dostali. Když se ale dnes podívám zpátky a srovnám to s tím, co Noah vytvořil, zvládli jsme dosáhnout stejného, ne-li ještě většího měřítka.
Design původního filmového Vetřelce byl inspirován tvorbou švýcarského umělce H.R.Gigera, je to něco, čeho jste se drželi, a odkud jste případně čerpali inspiraci pro vaše nová stvoření?
Noah: Pro mě to byla ze začátku otázka funkčnosti před formou. Potřebovali jsme vymyslet, jak budou interagovat s lidmi a dalšími bytostmi, s nimiž přijdou do kontaktu. Co je ta nejhorší věc, jakou by našemu tělu mohla provést. Až poté přišla řada na samotný design. S Wetou jsme pak prošli kompletním procesem, od nějakých raných konceptů, přes praktické modely až po závěrečné úpravy skrze CGI v postprodukci. Pracovali jsme na nich v podstatě až do poslední chvíle.
Snažil jsem se jít naproti našim základním biologickým strachům, které máme z parazitů nebo věcí, co se plazí a lezou, zkrátka věcí, kterých se všichni bojí. Ať už na pevnině, v moři nebo ve vzduchu. Nedávno jsem třeba zaslechl, že pavouci se můžou zachytit proudů větru a díky tomu létat ve vzduchu a přesouvat se na velké vzdálenosti. Kdo o tom věděl? To není moc dobrá věc. To se mi nelíbí. Čili to byl směr, jakým jsem se vydal.
V posledních měsících se na internetu vyrojily spekulace o možném cameu Predátora v tomto seriálu. Nemusíte potvrzovat, ani vyvracet, ale je to spojení, které by vás osobně zajímalo, nebo vůbec?
David: (smích)
Noah: Není to něco, co by mě osobně zajímalo. Obě série jsou samozřejmě spjaté, mytologie existuje a jakkoli se těším na film Dana (Trachtenberga), protože se mi líbil Prey, já se ubral vlastní cestou a vytvářím dlouhý příběh, který bude samostatný.
David: Nicméně diskutovali jsme ty trailerové spekulace a náš zvukový designér trval na tom, že naše zvuky jsou od klikotu Predátora odlišné.
Vetřelčí série má dlouholetou historii ženských protagonistek a podle mě mezi ně postava Wendy dokonale zapadá, zatímco stále působí svěže a originálně. Přesto, Sydney, nakoukávala jsi předchozí filmy a čerpala jsi od svých kolegyň nějakou inspiraci? Mluvila jsi třeba s nějakou z nich?
Sydney: Nemluvila, ale sérii dobře znám a mám nakoukanou. První film jsem viděla někdy v dětství a souhlasím, ta dlouhá linie silných, racionálních žen je pro mě dodnes osvěžujícím pohledem. Obzvlášť první film patří mezi oblíbené, takže jsem ho viděla spoustukrát předtím, než mi tento projekt spadl do klína. Mám ale velmi ráda i Promethea, nikdy si nejsem jistá, jaký tón vlastně má, a tak se k němu pořád vracím a vždycky ve mě zanechá nové otázky.
Tvá postava, Alexi, zažije docela jízdu v prvních dvou epizodách. Několikrát se v nich střetneš tváří v tvář Xenomorphovi, který – alespoň si troufám tvrdit – byl většinu času vytvořen pomocí praktických efektů. Co se ti honilo hlavou, když jsi stál proti tomuhle obřímu ikonickému záporákovi?
Alex: Byly to dvě věci. Když jsme točili, celý můj limbický systém bil na poplach, protože mě honilo monstrum z vesmíru. Jakmile se ale ohlásil střih, a Xenomorph si sundal masku a pod ní byl Cameron Brown, který pochází z Nového Zélandu a je to vegan, velmi milý a laskavý kluk, byla to naprostá dichotomie.
Co na tom ale miluji je ta praktická stránka. Utíkat před něčím skutečným. Být tlačen ke zdi něčím opravdovým, ta práce je pak úplně o něčem jiném.
Sydney: Tady musím říct, že jsem tě pozorovala, jak jsi dělal záběr po záběru, ve kterých jsi neustále padal, skákal nebo byl mlácen, a pokaždé jsi do toho dával 110 procent. Což pro změnu motivovalo mě, abych víc zabrala. Pamatuji si, jak jsem si říkala: ‚Aha, takže takhle to je. Ok. Takže do toho jdeme naplno.‘ (smích)
Alex: (smích) Mám pocit, že my dva jsme byli možná místy až moc nadšení do práce.
Sydney: Jo, rozhodně jsme nemuseli pokračovat v mlácení hlavami do zdi. Ale přesto jsme to dělali. (smích)
Babou, tys byl v zásadě součástí natáčení „kratší verze původního Vetřelce“. Jak vypadal celý ten proces v pozadí a jak moc ses sám nechal inspirovat původním Ridleyho filmem?
Babou: Vždycky je skvělé mít důvod jít zpátky a podívat se na originál od Ridleyho, jakmile jsem tedy dostal příležitost být součástí tohoto projektu pod vedením skvělého Noaha, znovu jsem si ten film pustil. Na druhou stranu se nechceš dostat pod tlak toho, že budeš příliš srovnáván s tím, co přišlo před tebou. Tim (Timothy Olyphant) to nedávno řekl skvěle. Není to ani tolik zodpovědnost, jako spíš snaha to uctít.
Když jsme ale dorazili na plac, bylo to už snadné. Zaprvé jsme měli k dispozici fantastický scénář a skvělé herce, hlavně to ale celé bylo praktické, v zásadě jsme pobíhali po kopii Nostroma (loď z původního Vetřelce, pozn. autora), což nám ještě více usnadnilo práci.
Není tajemstvím, že seriál představí spoustu nových...říkejme jim životní formy. Tak která se stala vaší oblíbenou, se kterou jste třeba rádi interagovali, nebo vás jen děsila.
Samuel: To je těžké říct, aniž bych něco vyzradil, ale řekněme jen, že moje postava si vybuduje silný vztah k jednomu ze zvířat. Myslím, že se krátce mihlo i v trailerech. Víc ale nemůžu prozradit. Ale jo, bude to docela divoké.
Babou: Já jen dodám, že v seriálu bude i pár takových, které zatím nikdo neviděl. Na ty se nejvíc těším já.
Na závěr ještě dodáme, že seriál má u nás oficiálně premiéru 13. srpna a jak nám Noah potvrdil, že stanice FX má momentálně větší zájem o druhou sérii Vetřelce před další řadou Farga. Pokud tedy novinka bude úspěšná, jakože k tomu má veškeré předpoklady, její pokračování na sebe nenechá dlouho čekat.
